Projetos | projects | Camila Elis

PROJETOS | projects

PROJETO FULGOR NA NOITE | BEAM AT NIGHT

curadoria de Mario Gioia | curated by Mario Gioia

Galeria Mamute, 10 de novembro de 2022, Porto Alegre, Brasil

Mamute art Gallery, november 10th of 2022. Porto Alegre, Brazil

Mole é uma matéria que tem corpo e por isso pesa. Sonhei sobre algo que se suspende a si mesmo enquanto engole a massa da qual se constitui. Movimentos de outras matérias fazem uma cena confusa onde se descobrem descargas de cor e luz. Quando acordei anotei este sonho em desenhos, como fragmentos do que senti, ou do que lembrava e fantasiava a partir daquilo. Então, a ideia destas pinturas, que vem dos desenhos, é estudar as possibilidades de tradução disso em uma superfície. Portanto como pode existir em uma imagem uma sensação de qualquer pessoa que vem a encontrá-la. Assim tentando criar novos sentimentos para o corpo que contém todas estas experiências.

Soft is a mater with a body and therefore weights. I have dreamt of something that suspends itself whilst swallows the matter that constitutes itself. Movements of other matters built a confusing scene where colour and light discharges are discovered. When I awoke from this dream I drew it, took note of it, as if fragments of what I felt or of what I remembered or fantasised as of that. Then, the idea for these paintings, that come from the drawings, is to exercise their possibility of translating this on surface. Therefore how can a feeling from any person that might encounter exist in an image. In this way trying to create new feelings for bodies, which is what contains all these experiences.

PROJETO VELADURAS | VEILINGS PROJECT

dissertação de mestrado ECA/USP | MA in ECA/USP

orientação de Marco Garaude Giannotti | advised by Marco Garaude Giannotti

comissão de avaliação Veronica Stigger e Nico Rocha

ECA/USP, 5 de dezembro de 2022, São Paulo, Brasil

ECA/USP, december 5th of 2022, São Paulo, Brazil

O projeto Veladuras, apresentado como dissertação de mestrado, é uma proposta expositiva de pinturas e desenhos abstratos. Seu desenvolvimento está documentado no texto, um memorial em forma de escrita ensaísta. Assim, pautado na prática de ateliê, no cotidiano, e nos conflitos entre matéria e palavra. Na pesquisa pensa-se o corpo como campo para a experiência, situando a ficção ou a tragédia como fio condutor para tanto. A mancha, a linha e a cor são elementos trazidos como articuladoras entre o sujeito e o objeto. A escrita confere à pesquisa uma camada em que questões como a transparência, a ausência e o sentido são exploradas conceitualmente, apoiadas pela fenomenológica de Maurice Merleau-Ponty. Palavras-chave: Pintura e desenho; Escrita; Transparência; Tragédia; Corpo; Fenomenologia; Prática poética.

The Veladuras research project, presented as a master’s dissertation, is an exhibit proposition of abstract paintings and drawings. It’s progress is documented on a text, that is a memorial composed by essayist writing. The reaserch is based on thinking the body as a field for experience and positioning fiction, or tragedy, as a conductor for such. Stain, line and color are elements brought as articulators in between subject and object. Writing brings yet another layer, one concerning transparency, absence and meaning as they’re explored conceptualy, leaning on Maurice Merleau-Ponty’s phenomenological

theory. Key Words: Painting and Drawing; Writing; Transparency; Tragedy; Body;

Phenomenology; Poetic Practice.

PROJETO ATÉ EM LADOS OPOSTOS DO UNIVERSO
| EVEN ON OPPOSITE SIDES OF THE UNIVERSE
desenhos avulsos | separete drawings
Porto Alegre, 2020 e 2021, Brasil | Brazil

Uma parte da teoria quântica de Einstein, a ‘ação fantasmagórica a distância’ foi um objeto de estudo neste conjunto de desenhos. São uma metáfora, uma ideia ou uma fantasia. São sobre materialidade e imaterialidade quando as estruturas e manchas se dissolvem e dão espaço à grandes espaços em branco. A artista pensou na possibilidade de algo afetar outra coisa, mesmo estando em lados opostos do universo, e não sabermos como, tampouco porque, tal efeito se realizou.

2020_1 _ Camila Elis _ Ate em lados opostos do universo i _ desenho.jpg

A part of Einsteisn quantum theory, the 'spooky action at a distance' mas a object of study in these drawings. They are a methaphor, or an ideia of fantasy. Are about materiallity and imateriallity when the structures dissolve and open space. The artist nas tought abou the possibility of something affect some other thing, even on opposite sides of the universe, and we don't know how, or way, such effect has become.

PROJETO FILHAS DO ATRITO

| DAUGHTERS OF ATTRITION PROJECT
exposição em residência artística Linha

| solo exhibit in the artistic residency Linha

Linha, outubro de 2019, Porto Alegre, Brasil

| Linha, october of 2019, Porto Alegre, Brazil

A exposição Filhas do Atrito ocorreu paralela a primeira exposição individual da artista Da Alma e as coisas suspensas, na Galeria Mamute. Apesar de radicalmente diferentes as duas exposições abordavam questões essenciais na pesquisa. O interesse por suspender as estruturas, por materialidade e pelas relações entre espaço, objeto e pessoas/sujeito aparecem nas duas exposições. No entanto aqui se vê a relevância dos estudos sobre corpo, principalmente porque é uma exposição predominantemente de desenho. Uma parede de anotações e de desenhos aleatórios pretendia pensar as possíveis traduções de sensações físicas/táteis em grafismos. Outra parede com desenhos em tinta óleo tinham a escala de todo campo visual de quem estava diante deles. Cacos de vidro instalados no chão, em um formato constelar, alertavam ao caminhar. A luz do espaço da galeria reluzia nas paredes e nos objetos e formas, manchas nelas dispostos. Filhas do atrito era sobre processo, sobre estudo.

The solo exhibit Dauthters of attrition happened pararel to the the solo exhibit that happende that same year and same moth Of the soul and suspender things at Mamute art gallery. Even being radically different the two solo shows were about essencial subjects of the artists research. The interest in suspending the structures, interest on materiallity, and interest for the relations between space, object and people apear in both exhibitions. However here the relevance regarding studies on the body are seen, importanty because it is a show of drawings. A wall of notes and random drawings pretended to translate fisical feelings into grafical images. Another wall with two large drawings one red and black on mil paint. Shereded glass spread through out the floor of the gallery alerted to movement. The natural light in the space of the gallery refleted on the walls and the works. Daughters of Attrition was abut process and about study.

PROJETO AS COISAS SUSPENSAS

| SUSPENDED THINGS PROJECT

curadoria de Bruna Fetter | curated by Bruna Fetter

Galeria Mamute, 5 de outubro de 2019, Porto Alegre, Brasil

| Mamute art Gallery, october 5th of 2019, Porto Alegre, Brazil

What is sought with these works is to think about interactive systems between objects, people, things, ambients. the abstract and fantasised. Which elaborate a form of constructed reality located in a space-time of not compromised memory, discovery, senses and sentiments. What is to say question the limits of images, experiences and the body in relation to a contemporary artistic practice.

O prelúdio de todos os trabalhos que compõe essa pesquisa são estudos sobre o afresco de Rafael na Vila Farnesina em Roma, os quais ilustram o mito grego de Eros e Psiquê. As situações ambas da pintura - das escolhas cromáticas e estruturais - de Rafael e do mito foram objetos que habitaram o ateliê durante a prática destes trabalhos. São traduções ou interpretações de sensações e sentidos, jogos de cor e luz, escala e estrutura, linha e mancha.